Promessas não cumpridas (1 e 2) :
Se você for ao bairro Sanità para ver o Palazzo dello Spagnolo, a joia do século XVIII, provavelmente notará que todas as portas das residências têm decorações em estuque, com reproduções de figuras femininas. Todas, exceto uma. Uma na qual encontramos um rosto muito conhecido por nós napolitanos, e em particular pelos habitantes do Rione Sanità, que deu à luz este grandíssimo ator: o príncipe Antonio de Curtis, conhecido como Totò.
O busto de Totò salta aos olhos, o que, no entanto, só um olhar atento notará é a série de necrológios colados nas paredes, sempre dedicados a Totò. Mas não por sua morte, mas sim por sua segunda morte, ou seja, pelo museu dedicado à sua pessoa, negado pelas instituições. A promessa de instituir um museu dedicado ao tão amado ator dentro do Palazzo dello Spagnuolo, de fato, remonta a décadas atrás. Foi feita, mas nunca foi cumprida.
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A segunda promessa não cumprida diz respeito ao metrô Toledo, aquele que foi declarado o mais bonito da Europa. Os turistas provavelmente não se lembram do projeto inicial, os napolitanos com certeza sim, porque na época a estação do metrô foi divulgada, como se diz em Nápoles, para todo lado.
O projeto das estações do metrô da arte remonta a 1995, o primeiro trecho aberto foi "Dante-Vanvitelli". Ainda me lembro da minha primeira viagem de metrô, com meu pai, era algo completamente novo!
Ao longo dos anos, depois, foram abertas novas paradas, todas (ou a maioria) enriquecidas com obras de artistas contemporâneos. Mas para que serve inserir obras de arte nos metrôs? Bem, serve, e como serve! Serve porque, dessa forma, se "obriga" o viajante a um percurso de beleza. A passagem pelos metrôs foi pensada justamente como um "museu obrigatório".
Inaugurada em 2012, a estação Toledo logo chamou a atenção de críticos de arte e jornalistas, o jornal "The Daily Telegraph" a declarou a mais bonita da Europa. A estação, de fato, projetada por Óscar Tusquets Blanca, artista catalão, conta com obras de nomes como William Kentridge, Bob Wilson, Oliviero Toscani, Francesco Clemente, e muitos outros. A imagem que publico neste post é uma obra presente no metrô Toledo, da fotógrafa Shirin Neshat. Intitula-se "O teatro é vida. A vida é teatro – Don’t ask where the love is gone". Você conhece? Já viu? Espero que sim, porque caso contrário você não pode vê-la. Você não pode vê-la, assim como não poderá ver as obras de Francesco Clemente, Oliviero Toscani, Lawrence Weiner e Ilya e Emilia Kabakov, e sabe por quê? Porque o lado da estação do metrô que as abriga, com a respectiva saída do metrô Montecalvario, está fechado!
A saída Montecalvario fica na piazzetta Montecalvario, no coração dos bairros espanhóis. Se você for hoje aos bairros, o fato de haver outra saída do metrô tão próxima à de via Toledo pode até parecer algo inútil, porque agora os bairros se tornaram turísticos, graças a uma série de iniciativas de base, como associações e atividades de restauração.
Na época do projeto do metrô, porém, não era assim. Os bairros eram considerados perigosos, não só os turistas, mas também os napolitanos relutavam em entrar. Você os via frequentemente com suas câmeras na via Toledo, tentando captar de longe os becos. Portanto, construir uma passagem subterrânea que pudesse incentivar napolitanos e turistas a completar o percurso expositivo do metrô Toledo, e que pudesse acompanhá-los até a saída Montecalvario, nos bairros, era um projeto socialmente útil, até revolucionário. O urbanismo impacta o território, e impacta os aspectos sociais do território.
Infelizmente, já desde o início a promessa de uma "inclusão" dos bairros espanhóis nos percursos turísticos foi frustrada pela falta de pessoal no metrô. A saída Montecalvario, de fato, ficava sempre fechada nos fins de semana, justamente por falta de pessoal. Após o primeiro lockdown devido ao covid, decidiram fechá-la definitivamente, e hoje, se você for à piazzetta Montecalvario, verá apenas a placa do metrô, com a entrada barrada.
